L'orchestre
MOZAÏC est ensemble instrumental professionnel de musique classique, composé de 15 à 30 musiciens non permanents. L'objectif est d'avoir un rayonnement régional à partir de Nantes, puis de s'étendre sur l'ensemble des territoires du Grand Ouest, et notamment les zones rurales.
Cet ensemble "souple" peut aller jouer dans des salles qui ne peuvent accueillir des grandes formations et pourra jouer de nombreuses œuvres du répertoire musical, absent de la programmation dans nos Régions, du XVIIIème siècle à nos jours.
Roger Muraro, pianiste de renommée internationale, a accepté d'accorder son parrainage à l'Ensemble MOZAÏC, offrant ainsi une grande crédibilité à cette initiative, en partageant une image et des valeurs communes, importantes pour le développement du projet.
Cet ensemble "souple" peut aller jouer dans des salles qui ne peuvent accueillir des grandes formations et pourra jouer de nombreuses œuvres du répertoire musical, absent de la programmation dans nos Régions, du XVIIIème siècle à nos jours.
Roger Muraro, pianiste de renommée internationale, a accepté d'accorder son parrainage à l'Ensemble MOZAÏC, offrant ainsi une grande crédibilité à cette initiative, en partageant une image et des valeurs communes, importantes pour le développement du projet.
Pourquoi un tel projet?
Il convient d'analyser et de resituer l'offre musicale dite classique dans le Grand Ouest:
C'est dans les deux Régions de Bretagne et Pays de la Loire que l'on trouve le moins d'orchestres permanents en France (deux pour neuf départements,
et plus de 7millions d'habitants): l'ONPL et l'Orchestre de Bretagne. Ils assurent les saisons symphoniques et lyriques des villes les plus importantes, et diffusent le répertoire sur leur territoire. Cette dernière "mission" n'est que peu assurée, pour des raisons évidentes:
- La perte de temps et les coûts liés à la taille des régions limitent les déplacements.
- L'agencement d'un grand nombre de salles ne permet pas d'accueillir un grand orchestre, comme l'ONPL, de façon satisfaisante.
- Enfin,le répertoire qui pourrait être joué dans ces petites salles n'est pas celui d'orchestres aux effectifs si importants.
Aujourd'hui, il faut donc s'adapter à cette nouvelle situation. C'est pourquoi vient d'être créé un Ensemble instrumental professionnel à géométrie variables: l'Ensemble MOZAÏC
C'est dans les deux Régions de Bretagne et Pays de la Loire que l'on trouve le moins d'orchestres permanents en France (deux pour neuf départements,
et plus de 7millions d'habitants): l'ONPL et l'Orchestre de Bretagne. Ils assurent les saisons symphoniques et lyriques des villes les plus importantes, et diffusent le répertoire sur leur territoire. Cette dernière "mission" n'est que peu assurée, pour des raisons évidentes:
- La perte de temps et les coûts liés à la taille des régions limitent les déplacements.
- L'agencement d'un grand nombre de salles ne permet pas d'accueillir un grand orchestre, comme l'ONPL, de façon satisfaisante.
- Enfin,le répertoire qui pourrait être joué dans ces petites salles n'est pas celui d'orchestres aux effectifs si importants.
Aujourd'hui, il faut donc s'adapter à cette nouvelle situation. C'est pourquoi vient d'être créé un Ensemble instrumental professionnel à géométrie variables: l'Ensemble MOZAÏC
Objectifs
- Il s'agit de développer l'intérêt à la musique classique en la rendant plus accessible et plus conviviale pour le plus grand nombre, en allant jouer dans des zones rurales où elle est peu présente.
- Grâce à sa structure musicale souple, l'Ensemble MOZAÏC aura une grande capacité d'adaptation, afin de sensibiliser le plus de personnes possible à un répertoire vaste et varié.
- Avec des concerts éducatifs auprès des scolaires, et en ouvrant les répétitions à un jeune public,
l'Ensemble MOZAÏC peut toucher dès le plus jeune âge les spectateurs de demain.
- Proposer au public tout un répertoire ignoré aujourd'hui des programmations, et étant d'un grand intérêt artistique.
- Grâce à sa structure musicale souple, l'Ensemble MOZAÏC aura une grande capacité d'adaptation, afin de sensibiliser le plus de personnes possible à un répertoire vaste et varié.
- Avec des concerts éducatifs auprès des scolaires, et en ouvrant les répétitions à un jeune public,
l'Ensemble MOZAÏC peut toucher dès le plus jeune âge les spectateurs de demain.
- Proposer au public tout un répertoire ignoré aujourd'hui des programmations, et étant d'un grand intérêt artistique.
Direction musicale: Patrick Nebbula
Patrick NEBBULA mène parallèlement une carrière de chef d'orchestre, de chef de choeur et de pianiste.
Après des études musicales au CNR de Nice, dont la direction d’orchestre avec Paul JAMIN, Patrick NEBBULA suit les cours d'accompagnement d'Alain JACQUON au CNR de Paris, puis ceux d'Anne GRAPPOTTE (accompagnement vocal) et Serge ZAPOLSKY (direction de chant) au CNSMD de Paris. Il travaille également avec Rolf Reinhardt, Walter Moore, Paul von Schilawsky, Sabine Vatin et Jean-Cristophe Benoît. Il continue également de se perfectionner en direction d’orchestre auprès de Claude Bardon.
En 1992, il est le lauréat du concours international d’opéra de Rennes en tant que chef de chant sur Pelléas et Mélisande. Lors du passage de cette production à Angers, il est amené à remplacer le chef de chœur. A la suite de ça, il est nommé chef de chœur de l’Opéra d’Angers.
En 1995, il devient chef de chant à l'Opéra National de Lyon puis à l'Opéra de Nantes en 1998. Parallèlement, il est chef assistant sur de nombreuses productions. A l’Opéra de Lyon, il prépare les musiques de scène pour la création de Schliemann, de B. Jolas. Avec Marcel Landowsky, il travaille sur Galina. A Nantes, en tant que chef assistant à l'Opéra il dirige l’Orchestre National des Pays de la Loire. Par ailleurs, il dirige régulièrement des concerts avec diverses formations et inaugure la salle du palais des congrès des Sables d’Olonne, les Atlantes, avec l’orchestre de Vendée. En 2005 il dirige une nouvelle production de la Tragédie de Carmen de Constant/Bizet et participe à la dernière production de Rusalka, de Dvorak, à l'Opéra de Paris-Bastille.
Il a plus de soixante dix productions lyriques à son actif, en tant que chef de chant, chef d’orchestre, chef assistant ou chef de chœur. Il a ainsi collaborré avec des chefs d'orchestres tels que S. Bedford, J. Beholavek, H. Drewanz, I. Karabtchevsky, D. Kawka, K. Nagano, F. Player,
G.J. Rumstadt, Y. Sado, C. Schnitzler ou P. Verrot.
Patrick NEBBULA a été professeur au CRR de Rennes et a beaucoup collaboré également avec l'Opéra de Rennes. Il a accompagné des master-classes d’artistes prestigieux comme Jean-Christophe Benoît, David Walter, Paul Meyer, Juliette Hurel, Henri Demarquette, Anne Gastinel, Emmanuel Pahud, Olivier Charlier, Renaud Capuçon, Joël Vaïsse ou Florent Héau. Il a également joué avec l'Orchestre de Bretagne.
En mai 2009, il a fait un récital de mélodies françaises avec Véronique Gens et a été invité en 2010 par l’Opéra de Dijon pour être le chef de chœur de l’Amour des Trois Oranges de Prokofiev (prix de la critique 2010). Il se produit, toujours en 2010, en récital avec le violoniste Gilles Apap et la jeune soprano Sophie Desmars. Il sera également chef de chœur d’Orphée aux Enfers à l’Opéra de Dijon en décembre/janvier 2010-2011 et à l'Opéra Royal de Versailles.
Il est le directeur musical de l'Ensemble MOZAÏC, un ensemble orchestral à géométrie variable. Il a dirigé récemment La belle de Cadix, les Travaux d'Hercule, le Requiem de Fauré et les Pêcheurs de Perles. Il a accompagné le pianiste Roger Muraro dans le 2ème concerto de Chopin dans une série de concerts en novembre 2010. Il a également dirigé Albert Herring, opéra de Benjamin Britten, la Petite Messe Solennelle de Rossini et la 4ème symphonie de G. Mahler (version orch. de chambre) avec la soprano Julie Fuchs.
Parmi ses projets, il dirigera prochainement une série de concerts avec le violoniste Gilles Apap, les Magnificat de J.S. Bach et J. Rutter avec les Choeurs d'Angers Nantes Opéra, la Missa di Gloria de Puccini, Orphée aux Enfers et La Belle Hélène d'Offenbach.
Il est également un compositeur actif, notamment dans le domaine de la musique vocale.
Il vient d'être nommé professeur de direction et d'accompagnement au Conservatoire de Cannes.
Après des études musicales au CNR de Nice, dont la direction d’orchestre avec Paul JAMIN, Patrick NEBBULA suit les cours d'accompagnement d'Alain JACQUON au CNR de Paris, puis ceux d'Anne GRAPPOTTE (accompagnement vocal) et Serge ZAPOLSKY (direction de chant) au CNSMD de Paris. Il travaille également avec Rolf Reinhardt, Walter Moore, Paul von Schilawsky, Sabine Vatin et Jean-Cristophe Benoît. Il continue également de se perfectionner en direction d’orchestre auprès de Claude Bardon.
En 1992, il est le lauréat du concours international d’opéra de Rennes en tant que chef de chant sur Pelléas et Mélisande. Lors du passage de cette production à Angers, il est amené à remplacer le chef de chœur. A la suite de ça, il est nommé chef de chœur de l’Opéra d’Angers.
En 1995, il devient chef de chant à l'Opéra National de Lyon puis à l'Opéra de Nantes en 1998. Parallèlement, il est chef assistant sur de nombreuses productions. A l’Opéra de Lyon, il prépare les musiques de scène pour la création de Schliemann, de B. Jolas. Avec Marcel Landowsky, il travaille sur Galina. A Nantes, en tant que chef assistant à l'Opéra il dirige l’Orchestre National des Pays de la Loire. Par ailleurs, il dirige régulièrement des concerts avec diverses formations et inaugure la salle du palais des congrès des Sables d’Olonne, les Atlantes, avec l’orchestre de Vendée. En 2005 il dirige une nouvelle production de la Tragédie de Carmen de Constant/Bizet et participe à la dernière production de Rusalka, de Dvorak, à l'Opéra de Paris-Bastille.
Il a plus de soixante dix productions lyriques à son actif, en tant que chef de chant, chef d’orchestre, chef assistant ou chef de chœur. Il a ainsi collaborré avec des chefs d'orchestres tels que S. Bedford, J. Beholavek, H. Drewanz, I. Karabtchevsky, D. Kawka, K. Nagano, F. Player,
G.J. Rumstadt, Y. Sado, C. Schnitzler ou P. Verrot.
Patrick NEBBULA a été professeur au CRR de Rennes et a beaucoup collaboré également avec l'Opéra de Rennes. Il a accompagné des master-classes d’artistes prestigieux comme Jean-Christophe Benoît, David Walter, Paul Meyer, Juliette Hurel, Henri Demarquette, Anne Gastinel, Emmanuel Pahud, Olivier Charlier, Renaud Capuçon, Joël Vaïsse ou Florent Héau. Il a également joué avec l'Orchestre de Bretagne.
En mai 2009, il a fait un récital de mélodies françaises avec Véronique Gens et a été invité en 2010 par l’Opéra de Dijon pour être le chef de chœur de l’Amour des Trois Oranges de Prokofiev (prix de la critique 2010). Il se produit, toujours en 2010, en récital avec le violoniste Gilles Apap et la jeune soprano Sophie Desmars. Il sera également chef de chœur d’Orphée aux Enfers à l’Opéra de Dijon en décembre/janvier 2010-2011 et à l'Opéra Royal de Versailles.
Il est le directeur musical de l'Ensemble MOZAÏC, un ensemble orchestral à géométrie variable. Il a dirigé récemment La belle de Cadix, les Travaux d'Hercule, le Requiem de Fauré et les Pêcheurs de Perles. Il a accompagné le pianiste Roger Muraro dans le 2ème concerto de Chopin dans une série de concerts en novembre 2010. Il a également dirigé Albert Herring, opéra de Benjamin Britten, la Petite Messe Solennelle de Rossini et la 4ème symphonie de G. Mahler (version orch. de chambre) avec la soprano Julie Fuchs.
Parmi ses projets, il dirigera prochainement une série de concerts avec le violoniste Gilles Apap, les Magnificat de J.S. Bach et J. Rutter avec les Choeurs d'Angers Nantes Opéra, la Missa di Gloria de Puccini, Orphée aux Enfers et La Belle Hélène d'Offenbach.
Il est également un compositeur actif, notamment dans le domaine de la musique vocale.
Il vient d'être nommé professeur de direction et d'accompagnement au Conservatoire de Cannes.
